Máscaras: Incombustible Fe
Hace falta mucha dulzura para trabajar en este proyecto. Porque por más que se empeñe nuestro director, no es sencillo.
Nos acostumbramos a convivir con las máscaras, las propias y las ajenas, a sonreír cuando toca, a callar, a convencernos y auto convencernos. Nos creemos fuertes a costa de la debilidad ajena, damos para que nos den. Pocas personas llegan y llenan, con su dulzura, los espacios intermedios, los que de verdad importan. Esa es Fe.
Fue la última en incorporarse y, sin embargo, la que hizo posible que nuestros protagonistas cogieran las riendas de “su historia”. Fe llegaba desde Lugo cada jueves, con la sonrisa en los ojos, y nos reforzaba poniendo ilusión donde, a veces, casi todo eran dudas.
Manolo, Mireya, Eva, Miguel y Amparo no se lo pusieron fácil… Con su aparente docilidad la enredaban en sus historias, tejían entre ellos guiños de complicidad manejando sutilmente las barreras con las que se auto protegen de “nuestra normalidad”. Pero Fe supo seguir su juego hasta que decidieron que querían ser equipo y las normas se fueron estableciendo por si mismas. Dejándose tejer, fueron construyendo juntos las páginas más importantes de su peli de no ficción.
De la mano de Fe nos fueron liberando de prejuicios y miedos. Debatieron la historia para su corto, querían canciones, amor, chicas guapas… ¡No se andaban por las ramas! Provocadores por sistema, vitales por necesidad, fue sin duda la fuerza de esa sonrisa compartida, la que fue haciendo realidad el proyecto Máscaras.
Teatro en vídeo
Hay retos que llegan por casualidad. O porque te complicas la vida buscando más. Eso fue lo que nos ocurrió, hace ya unos años, con las obras de teatro. Se buscaba difusión, un avance con respecto a la clásica vía cartelería (aunque estuvieran en soporte Web) o, como mucho, el vídeo breve y estático.
Pero a la ya complicada labor de grabación en plena representación con público había que buscarle un nuevo aliciente… y un doble valor: que no sólo sirviera como herramienta de difusión sino que adquiriera identidad al margen de su vida en las tablas.
Planteamos dos productos, el spot y la obra en vídeo, que se planteó desde una perspectiva más cinematográfica, “peliculera” vaya, que no es habitual en el medio. Y a partir de ahí, la propia narrativa que implica la “fusión das artes”.
El planteamiento tuvo progresión y buena acogida, así que cabe suponer que la apuesta por el formato fue acertada. La clave, y punto de partida, fueron dos criterios básicos: no olvidar que quien tenga que ver la obra en pantalla, no está en el teatro y que la creciente audiovisualización ha generado nuevos hábitos y exigencias.
Parece obvio, pero no. Porque como espectadores ante el escenario, decidimos a dónde queremos mirar, ajustando nuestra vista a las condiciones que elige la dirección del espectáculo y filtrando el sonido en esa máquina de máxima tecnología que son nuestros oídos.
Este “todo” que nos maravilla en el directo nos lo perdemos. La atmósfera de la escena es insalvable, no estamos allí. Y en realidad el fin último es provocar que tenga ganas de eso: de estar allí.
Mañana, 23 de marzo, se entregan los premios María Casares de teatro 2011, y sentimos algunas nominaciones con especial alegría por nuestra participación en audiovisualizar dos de las obras que optan a premio: A Nona y Life is a paripe. Y como están nominadas en diferentes categorías, a las dos les podemos desear lo mejor.
Son dos obras muy distintas, en temática y concepción, que hemos grabado en 2010, y que aún tienen mucho camino por recorrer en los escenarios. Queremos pensar, nos gusta pensar, que nuestro trabajo aportó un pequeño grano de arena a su arte y a su trabajo. Y que lo puede seguir aportando para llegar a más público que es, al final, el verdadero valor del arte.
A Coruña, 10 de diciembre de 2010 – Sala Le Club